小学四年级美术教学计划（202X-202X学年）

指导思想

本计划以《义务教育美术课程标准（2025年版）》为指导，坚持“以美育人、以美化人、以美润心、以美培元”的核心理念，面向全体学生，注重学生艺术感知、审美判断、文化理解和创意实践等美术核心素养的培养，通过丰富多样的美术活动，激发学生的学习兴趣和创新精神，引导学生发现美、欣赏美、创造美，促进其全面发展，培养成为有理想、有本领、有担当的时代新人。

学情分析

四年级学生（约9-10岁）在美术学习方面呈现出以下特点：

  1. 认知与能力：学生已具备一定的造型基础和色彩知识，观察力、想象力和动手能力有显著提高，他们不再满足于简单的模仿,渴望进行更具创造性的表达。
  2. 兴趣与情感：对美术抱有浓厚兴趣，好奇心强，乐于尝试新材料和新技法，对动漫、游戏、卡通等流行文化元素有天然的亲近感。
  3. 心理特点：自我意识增强，开始在意同伴的评价，在创作中既希望得到肯定，又可能因“画不像”而产生畏难情绪,保护和激发他们的自信心至关重要。
  4. 学习习惯：部分学生已形成良好的课前准备和课堂常规习惯，但仍有少数学生需要提醒和督促,合作意识和探究精神有待进一步培养。

教学目标

根据课程标准和学情分析,本学年的教学目标设定如下：

（一）总目标 通过本学年的学习，学生能够运用多种美术工具和材料，大胆、自信地进行造型表现和设计应用，初步学会欣赏和评述中外优秀美术作品，感受美术与生活的联系,培养健康的审美情趣和热爱生活的情感。

（二）分目标

  1. “造型·表现”学习领域：

    • 知识与技能：进一步学习线描、色彩（水彩、水粉）、纸工等基本技法，初步了解透视现象（近大远小）和简单的构图原理（如均衡、对称）。
    • 过程与方法：能运用线条、形状、色彩等造型元素，有目的地表现自己所见、所想、所感,尝试运用不同的工具材料进行实验和探索。
    • 情感、态度与价值观：体验造型活动的乐趣，敢于大胆尝试和表现,增强自信心和表现欲。

  2. “设计·应用”学习领域：

    • 知识与技能：了解设计的基本原则（如美观、实用、环保）,掌握简单的平面设计和立体制作方法。
    • 过程与方法：能为自己或他人设计简单的物品，如贺卡、书签、小摆件等,能根据功能需求选择合适的材料和装饰方法。
    • 情感、态度与价值观：感受设计在生活中的重要作用，培养初步的设计意识和动手实践能力,体会创造的快乐。

  3. “欣赏·评述”学习领域：

    • 知识与技能：认识中外几位著名的美术家及其代表作品（如齐白石、梵高等），学习用简单的美术术语（如构图、色彩、质感）描述和评价作品。
    • 过程与方法：能通过观察、讨论、比较等方式,初步感受不同美术作品的形式美和内涵美。
    • 情感、态度与价值观：开阔艺术视野，尊重和理解多元文化,培养健康的审美情趣和批判性思维。

  4. “综合·探索”学习领域：

    • 知识与技能：将美术与语文、科学、音乐等其他学科知识相结合，了解美术与传统文化、地方民俗的联系。
    • 过程与方法：能参与小组合作，共同完成一个综合性的美术项目（如班级文化墙设计、校园节日装饰等）。
    • 情感、态度与价值观：培养合作精神和探究能力，增强对美术学习的综合理解和应用能力，激发热爱家乡、热爱生活的情感。

教学内容与进度安排

本学期共约18周，每周1课时，总计18课时,具体安排如下：

周次 课时 课题 所属领域 教学目标与重难点 教学准备
第一单元：走进线条的奇妙世界 (3课时)
1 1 《会变的线条》 造型·表现 目标：感受线条的魅力，学习用不同线条表现物象。
重点：认识并运用直线、曲线、折线等。
难点：线条的疏密、粗细、曲直变化带来的不同视觉效果。		 教师：范画、PPT。
学生：铅笔、橡皮、绘画本。
2 1 《植物写生》 造型·表现 目标：学习观察植物结构，用流畅的线条进行写生。
重点：抓住植物的主要特征和动态。
难点：线条的概括性和表现力。		 教师：盆栽植物、范画。
学生：铅笔、速写本、观察记录表。
3 1 《有趣的连续图案》 设计·应用 目标：设计简单的二方连续或四方连续图案。
重点：设计一个基本纹样，并有序重复排列。
难点：图案的规律性和美感。		 教师：图案范作、PPT。
学生：彩笔、画纸、尺子。
第二单元：色彩的交响与对话 (4课时)
4 1 《色彩的冷暖》 造型·表现 目标：认识色彩的冷暖感，并运用色彩表达不同情绪。
重点：区分冷色和暖色。
难点：用色彩组合营造特定的氛围。		 教师：色相环、冷暖色范画。
学生：水彩笔、油画棒。
5 1 《我的调色盘》 造型·表现 目标：探索水彩或水粉的干画法、湿画法。
重点：体验色彩混合的奇妙变化。
难点：控制水分，表现色彩渐变和晕染效果。		 教师：水彩颜料、画笔、范画。
学生：水彩颜料、画纸、水桶、调色盘。
6 1 《色彩的对比与和谐》 造型·表现 目标：了解色彩的对比与和谐关系。
重点：认识对比色和邻近色。
难点：在创作中有意识地运用对比或和谐色彩。		 教师：色卡、对比色与和谐色作品。
学生：油画棒、水彩笔。
7 1 《动物身上的色彩》 综合·探索 目标：观察动物的保护色、警戒色，并创作一幅色彩鲜明的动物画。
重点：结合科学知识进行艺术创作。
难点：色彩与形态的有机结合。		 教师：动物图片、视频。
学生：绘画材料。
第三单元：巧手匠心，创意无限 (4课时)
8 1 《剪纸中的吉祥寓意》 设计·应用 目标：了解民间剪纸艺术，学习对称剪纸技法。
重点：掌握对折和镂空的技巧。
难点：图案的完整性和线条的流畅性。		 教师：剪纸作品、剪刀、彩纸。
学生：安全剪刀、各色正方形彩纸。
9 1 《废物巧利用——小笔筒》 设计·应用 目标：利用废旧材料（如纸筒、瓶子）进行立体设计制作。
重点：设计美观、实用的笔筒。
难点：立体造型的稳定性和装饰的巧妙性。		 教师：范例、废旧材料、胶水、彩纸、剪刀。
学生：收集废旧材料、装饰用品。
10 1 《贺卡的秘密》 设计·应用 目标：学习设计并制作一张有创意的节日贺卡。
重点：了解贺卡的结构和设计要素。
难点：主题明确，设计新颖，能传递情感。		 教师：各式贺卡范例、卡纸、彩笔、剪刀、胶水。
学生：卡纸、绘画工具。
11 1 《泥塑小动物》 造型·表现 目标：学习运用揉、搓、压、粘等基本泥塑技法。
重点：抓住动物的主要特征进行塑造。
难点：动物动态的把握和细节的刻画。		 教师：陶泥或彩泥、范作、牙签、小工具。
学生：陶泥/彩泥、垫板。
第四单元：欣赏与评述，开阔眼界 (3课时)
12 1 《走近齐白石》 欣赏·评述 目标：了解国画大师齐白石及其作品的艺术特点。
重点：感受其作品“妙在似与不似之间”的意境。
难点：用语言描述对作品的感受。		 教师：齐白石作品PPT、图片、生平介绍。
学生：笔记本、画笔。
13 1 《梵高的星空》 欣赏·评述 目标：感受后印象派画家梵高的激情与表现力。
重点：分析《星月夜》的笔触、色彩和动感。
难点：理解作品中的情感表达。		 教师：梵高作品PPT、视频。
学生：可以尝试用画笔模仿梵高的笔触。
14 1 《我喜欢的建筑》 欣赏·评述 目标：欣赏中外著名建筑，感受建筑之美。
重点：从造型、色彩、功能等方面欣赏建筑。
难点：理解建筑与文化的联系。		 教师：中外建筑图片、PPT。
学生：绘画本。
第五单元：综合实践与展示 (4课时)
15 1 《我们的班级文化墙（一）——策划》 综合·探索 目标：以小组为单位，策划班级文化墙的主题和内容。
重点：团队合作，确定主题，分工合作。
难点：主题的确定和整体规划。		 教师：大白纸、彩笔。
学生：笔记本。
16 1 《我们的班级文化墙（二）——创作》 综合·探索 目标：根据策划方案，分工合作进行创作。
重点：将各部分内容整合，形成统一风格。
难点：团队的协作与沟通。		 教师：绘画材料、手工材料。
学生：根据分工准备材料。
17 1 《期末复习与作品整理》 各领域 目标：整理本学期作品，进行自评和互评。
重点：回顾学习过程，总结收获。
难点：客观评价自己和他人的作品。		 教师：学生作品、评价表。
学生：本学期所有作品。
18 1 《期末美术作品展》 各领域 目标：举办小型画展，展示学习成果，体验成功感。
重点：布置展台，介绍作品。
难点：学会欣赏和分享。		 教师：展板、标签、胶带等。
学生：精选的作品、介绍卡。

教学措施与方法

  1. 情境教学法：创设生动有趣的教学情境（如故事、游戏、谜语）,激发学生的学习兴趣和主动性。
  2. 启发式教学法：多提问、多引导，鼓励学生独立思考，大胆想象,而不是直接给出答案。
  3. 演示与示范法：对于重点技法，教师进行清晰、规范的演示,使学生易于理解和模仿。
  4. 任务驱动法：设置明确的、可完成的创作任务,让学生在完成任务的过程中学习和应用知识。
  5. 小组合作法：在综合探索等单元，鼓励学生分组合作，共同解决问题,培养团队协作精神。
  6. 多媒体辅助教学：充分利用PPT、视频、音乐等现代化教学手段，丰富教学内容,开阔学生视野。
  7. 分层教学：关注学生的个体差异，对不同基础的学生提出不同层次的要求,确保每个学生都能在原有基础上有所提高。

教学评价

  1. 评价主体多元化：采用教师评价、学生自评、学生互评相结合的方式,鼓励学生参与评价过程。
  2. 综合化：不仅评价学生的最终作品，更要关注学生在学习过程中的参与度、探究精神、创意构思和情感态度。
  3. 评价方式多样化：
    • 形成性评价：通过课堂提问、小组讨论、草稿检查等方式,及时了解学生的学习情况。
    • 总结性评价：通过期末作品、美术档案袋、画展等形式,对学生的学期学习成果进行综合评价。
    • 鼓励性评价：多采用表扬和鼓励的语言，保护学生的自信心和学习热情，特别是对有创意、有进步的学生给予充分肯定。

教学资源与保障

  1. 教师资源：美术教师应具备扎实的专业知识和良好的教学能力，积极参与教研活动,不断学习新的教育理念和教学方法。
  2. 材料资源：学校应保障基本的美术教学材料（如颜料、画纸、剪刀等）的供应,鼓励学生收集生活中的废旧材料进行再利用。
  3. 环境资源：创设优美的美术教室环境，定期更换学生作品，营造浓厚的艺术氛围，利用校园网、宣传栏等平台展示学生佳作。
  4. 安全与卫生：课前强调工具材料的安全使用规则，课中注意指导，课后督促学生整理好工具和清洁桌面,养成良好的学习习惯。